burduh: (Default)

"Кобзари, прежде всего, были моральными авторитетами в народе[1]. В народных верованиях кобзарь был персонажем «из-за реки» (то есть «с того света»). И вместе с персонажами обряда сватанья, а также обрядов Коляды и Маланки, он, как несколькими столетиями раньше волхв, приходил в семью, чтобы «испытать» три поколения на правильность воспитания их предками и правильность воспитания ими своих потомков."


I
Я любила Грицка, Грицка, прикинь, любила Грицка
Тогда была у Грицка в карманчике клубника
Он приходил, меня работал, а я любила Грицка
Вспоминаю и краснею, словно та клубника

Сделай мне хип, сделай мне хоп
Сделай мне (А!), сделай мне хип-хоп

II
Ваня (Ваня!) сбежал с окраины Ваня
Забыл он все, и наше неудачное свиданье
На горы, реки да озера наплевав, купил - холера
Свидетельство семита с разговорником иврита

Вания, Вания съехал до Израиля,
Там в Израиле он теперя зашибает мани
Пишет он, что сделали немного обрезанья
Он не хотел, ему сказали: ты ж не в Рязани, Вания!

Это ли хип, это ли хоп.
Это ли А!, Это ли хип-хоп

III.
Микола (Микола) не пьет больше кока-колы
Он сменил ориентацию. (Тьфу!) Наверно, не без рации.
Ведь люди добры говорят, Микола щас в Канаде
Танцует в баре, хлопают там голубые дяди

А я тогда любила, как же я любила Грицка
За то, что у Грицка в карманчике клубника
Приходил, меня работал, а я любила Грицка
Вспоминаю и краснею, словно та клубничка

Do me a hіp, do me a hop
Do me a!, do me a hіp-hop

IV.
После облавы чекисты били батьку Мирослава
Об лавки головой, и вывезли к лесоповалу
Чтобы закрыть дела, дал Мирослав лавэ богато
Повернулся, развернулся, вылез в депутаты

Всех чекистов спортил, ну а прочих взял под крышу
Всех он взял под крышу, только не моего Гришу
А я любила Грицка, любила, дура, Грицка
Ох, знать бы мне, любимы внуки, что станет он пьяницей

Недолгий был хип, недолгий был хоп,
Недолгий был, недолгий был хип-хоп

V.
Эники-Беники съели вареники, Эники-Беники слушали рэп
Повяли ушками, яблочки скушали, ну а затем мочканули хип-хап

Все, что наштопали после прохлопали, все, что намазали потом послазило
Все повылазило разними лазами разом с водолазами и верхолазами

Гришу, Гришу, любила только Гришу
Только его хип-хоп на деле обернулся шишем...
burduh: (Default)
...позанимаюсь тоже антропологией, как это делал неоднократно рекомендуемый мною к прочтению Франк Заппа. Эпиграф, впрочем, оставлю тот же:

По своему богатому опыту дирижера, солиста оркестра и простого слушателя я знаю о всеобщем и повсеместном злоупотреблении властью, зависящем от того, в чьи руки она отдается в данный момент. Оркестр, осознающий свою власть над дирижером, к которому он может испытывать неприязнь по любой причине, от отсутствия музыкальности до простой необщительности, нередко пользуется этой властью так же безжалостно, как и дирижер, употребляющий власть лишь потому, что ему не нравится цвет лица скрипача или как тот сидит во время игры. Ученые мужи могут сколько угодно рассуждать об «авторитете» дирижера, о его «работе с палочкой» и «знании партитуры», но в действительности управление оркестром осуществляется чаще всего на куда более прозаической основе экономических отношений.

Оскар Левант, «К вопросу о невежестве» (1942).

Итак, по моим многолетним наблюдениям, музыканты в российских просторах делятся достаточно четко по группам, заданным в свое время составителями советских образовательных стандартов (впрочем, и не советских даже - фильм "Серебряные струны" тому пример). Конечно, тут абсолютизировать не стоит, я говорю, скорее, про "консерватОрские" (но не консервАторские) города, где за соблюдением этой традиции следит специально обученная масса граждан.

Группы следующие: теоретики (ОТМ), пианисты (ФПО) и струнники (ОСИ), вокалисты (ВО), дирижеры-хоровики (ДХО), духовики (ОДИ), народники (ОНИ). Ударников готовят существенно меньше, мой опыт с ними мало совпал. Деление довольно традиционное, по семействам инструментов.

Но, на мой взгляд, можно эти группы соединить по репертуару, тогда групп будет поменьше:

- репертуар условно-классический (ну примерно с Баха до примерно 20 века). В основном достаточно узкий пласт западно-европейской музыки (хотя при желании в нее можно зарыться так, что мало не покажется), с некоторой русской классикой, написанной с использованием похожих лекал (повторюсь, я очень грубо сейчас режу). Эти люди в основном учатся на то, чтобы играть музыку в специально подготовленной среде (филармонии, БЗК и т.п.). За самой музыкой, как правило, тянется большой шлейф устной и письменной истории и, соответственно, образуется канон. Строгий достаточно. Сюда попадают теоретики (хотя это вообще очень интересный класс граждан), пианисты и струнники почти полностью, некоторые вокалисты и духовики (дерево, а также очень хорошая медь).

- репертуар условно-народный, джазовый и эстрадный. Тут граждан объединяет импровизационность и свобода интерпретации (степени свободы разные). Кстати, забавно, в книжке "Музыка народов Азии и Африке" в статье про азербайджанский мугам (привет, друг!) про то же разделение внутри одного жанра идет речь. В эту группу попадают народники, джазовые пианисты (мало их), вокалисты-эстрадники и часто дирижеры-хоровики, духовики частично. Ситуации, в которых эта музыка может слушаться, крайне разнообразны. Соответственно, им приходится реагировать, постоянно и на разное. Каноном тут уже сыт не будешь (в буквальном смысле слова).

Разность отношений со средой порождает фенотипическую разность, которую порой обостряют. А на самом деле этого разделения не существует.

burduh: (Default)

Время продолжить роман в постах, видимо.

Есть много способов воспринимать окружающее. Мир, решенный как меняющееся, дарит наблюдателю возможность видеть изменения на разных уровнях. В социуме такое видно хорошо - одни уславливаются жить в геологическом времени, а другие следят за ежедневным курсом.

Понятно, что в мире музыки находятся аналогии. Одна из очевидных - полиритмия, или существование в одном временном промежутке нескольких возможностей объединения длительностей нот в рисунки.

Read more... )
burduh: (Default)

А там ведь те самые три аккорда)

Happy at those people who choose to be free
They always have the greatest personalities
You like having them around when you're feeling down and incomplete
Knowing the right things to say at the right time
And if they don't know the answers they will find them
You become attracted to their wisdom, virtue and state of mind

Understand it's up to you to finally face the truth and check out all the signs
(You're empty) when alone lost when friends are gone
And you can't stay on your mind
You just need to know that

Good times Good times (Oh, Lord)
Waiting there for you
All you gonna do is
Believe and release
You wil make it through
You wil make it through

And you become someone whos mind has been set free (wrong line)
Others will notice your great personality
They'll notice your heart is pure, intentions are both secure and complete (wrong line)
You know all the right things to say at the right time
If you don't know the answers you will find them
They become attracted to your wisdom, virtue and state of mind

Understand it's up to you to finally face the truth and check out all the signs
You're empty when alone lost when friends are gone
And you can't stay on your mind
You just need to know that

Good times Good times (Oh, Lord)
Waiting there for you
All you gonna do is
Believe and release
You wil make it through
You wil make it through

burduh: (Default)
Стилевые стандарты, которыми насыщены книжки и сеть - это костыль, палка. И как любая палка, он вполне может бить обоими концами того, кто с ним неправильно обращается. Выяснять, чья самба оригинальнее - это примерно как спорить, какое основание для системы счисления оптимально. Без дополнительных уточнений походит на фарс.

Есть уровень ощущения музыки, когда понимаешь, что то, что играется, субъективно правильно, здесь и сейчас. Качает, прет, радует, несет - да как угодно. Думаю, что книжное нужно сугубо для вот этого странного субъективного ощущения. Ощущения безусловного как река.

Но как быть ,если вдруг ощущения подводят, и считаешь абсолютным максимумом то, что не является даже локальным? Тут выручают записи. Состояния ума переменны (такой уж flow), и прослушивание записей в разных состояниях иногда позволяет выделить существенное и то, что может быть улучшено.

Сейчас делать записи  довольно просто, доступно практически любому. Это помогает. Самый пристрастный критик и слушатель обычно прячется где-то в Зазеркалье.

Среда, конечно, определяет эстетические стандарты, как локально, так и глобально. Не думаю, что желание угодить в вечность посредством распространения записей, впрочем, отлично от других страстей. Но и ярлыки вроде конформизма не так уж опасны, если удалось взлететь. 
burduh: (Default)

Глубинный смысл, конечно, в ушах слушающего легко обнаружить.

И все же пьесы Brazil, Smile и O bebado e a equilibrista связывает немного больше, чем общее гармоническое решение и похожие мелодические ходы.

Цитирует Joao Bosco, явно, и в тексте об этом говорит.

Для меня такое цитирование лишь увеличивает ценность работы. Красиво потому как.

burduh: (Default)
Про развитие мелкой моторики часто и много говорят на родительских ресурсах, но в музыкальное (и общее, кстати) образование тема, в общем, не проникла. Ну, лепка и прочие "мы писали-писали, наша клавиатура запылилась" не в счет.
Кстати, клавиатура и курсы скорописи для поколения индиг сделали, пожалуй, не меньше, чем некоторые другие вещи, о которых я попытаюсь говорить здесь.  )
burduh: (Default)

Речь, в общем, не про руководителей одного уже несуществующего государства, а о двух деятелях культуры:

- Иосиф

- Леонид

Я бы не стал это называть стебом. Я бы назвал это вежливой расстановкой точек.

burduh: (Default)

И вот еще за музыку, раз уж пошла тема.

Про устои и отстои )

burduh: (Default)

"Правду, утерянную во времена седой древности, можно в помыслах постичь даже через тысячу поколений. И если утонченнейшую мудрость, пребывающую вне слов и образов, можно сердцем постичь из книг, то тем более можно формой передать форму, а цветом — цвет из того, что лично пережито и привлекло когда-то взор."

Вот Ришар БонА (он же Ричард БОна, а настоящее имя у него вообще другое) как-то записал альбом про десять сторон блюза. А Гребенщиков с Толстой переводили слово "блюз" на русский. А МакФеррин Роберт-младший читал лекцию про универсальнось пятизвучия (или это было шестисвечие?). А древние китайцы писали про пять нот, которые no rest for the wicked. В общем вихре времени-пространства это, конечно, один.

Но вот "им легко с высоты". А нам чего? А вот попробуем.


Read more... )

MemeX

Sep. 7th, 2012 09:08 pm
burduh: (Default)
И опять же. Не то, чтобы сходство слишком сильное, но гармоническая последовательность такая:





Можно, конечно, еще такого вспомнить до кучи, но это уже будет перебор.

В общем, вот так, по-моему, надо гармонии учить, а не соль-до-ми-ля)

MemeX

Sep. 3rd, 2012 03:09 pm
burduh: (Default)
Оставлю, чтобы не забыть, старую историю:



Bela Fleck and the Flecktones. Lover's Leap. 2000



Евгений Крылатов. Тема космических пиратов. 1983-1984.
burduh: (Default)

Вот думают, что опера "Богема" - это рекламный ролик про "креативный класс".
А если внимательно слушать и смотреть, то точнее приговора, чем "композитор Пуччинин" (вкупе с Мюрже) и не вынесешь.


Прожигатели жизни ведут расслабленную жизнь, выпивая и беседуя о самих себе, не стесняясь довольно сомнительных поступков с людьми, к их кругу не принадлежащими (Бенуа, Алсиндор), уловок, для того, чтобы получить то, чего хочется (спрятанный ключик Мими), ругаются со своими женщинами, не сильно затрудняясь работой. Конец немного предсказуем.

В общем, как правильно заметил Мюрже про эту жизнь стрекоз:

"A gay life; yet a terrible one!".


ЗЫ: Да, про "Кармен" тоже много всего думают.



burduh: (Default)

К вопросу о параллельных реальностях и всяких мемах:

(Now) I've been polite when asking you to play my shit
One time, two times, many times
How many more do I have to ask you
I'll be like Teena Marie cause I've got dejavu




1996 год.
- Эй, диск-жокей, поставь мой компакт-диск!
- Извините ?
- Я сказала, поставь МОЙ компакт-диск!


2000 год.

Впрочем, сюжет наверняка еще древнее. И проявился не только к музыке.
"Лапша длинная, а я хочу короткую" (1992)
burduh: (Default)



So you want to write a fugue.
You got the urge to write a fugue.
You got the nerve to write a fugue.
So go ahead, so go ahead and write a fugue.
Go ahead and write a fugue that we can sing.

Pay no heed, Pay no mind.
Pay no heed to what we tell you,
Pay no mind to what we tell you.
Cast away all that you were told
And the theory that you read.
As we said come and write one,
Oh do come and write one,
Write a fugue that we can sing.

Now the only way to write one
Is to plunge right in and write one.
Just forget the rules and write one,
Just ignore the rules and try.

And the fun of it will get you.
And the joy of it will fetch you.
Its a pleasure that is bound to satisfy.
When you decide that John Sebastian must have been a very personable guy.

Never be clever
for the sake of being clever,
for the sake of showing off.

For a canon in inversion is a dangerous diversion,
And a bit of augmentation is a serious temptation,
While a stretto diminution is an obvious allusion.

For to try to write a fugue that we can sing.

And when you finish writing it
I think you will find a great joy in it.

or so...
Nothing ventured, nothing gained they say
But still it is rather hard to start.

Well let us try right now.
Now we are going to write a fugue.
We are going to write a good one.
We are going to write a fugue ... right now.

Glenn Gould

'So You Want to Write a Fugue' for Four Voices and String Quartet

burduh: (Default)
Мажоры, миноры... Педагогические причины упрощения материала понятны, но, на мой взгляд, не вполне оправданы.
Посмотрим, получится ли у меня проще)

Есть звуковая вселенная. Это часть колебаний мира, которые мы воспринимаем как звуки, воспринимаем, в основном, через органы слуха. Вопроса о том, чем именно мы слышим, и что есть слух, а также того, как тактильные ощущения связаны со слуховыми, мы здесь касаться не будем.

В этом подмножестве выбираются звуки, которые мы способны и хотим как-то зафиксировать. Первичная фиксация проводится на уровне речи. Практически в любом языке есть широкий спектр звуков и их сочетаний, при помощи которого можно звукописать мир вокруг. Этим пользуются поэты. Как правило, характерные сочетания закреплены за определениями соответствующих явлений: "гром", "стрекот", "шелест", "стук", "топот", "треск", "жужжание", "свист", "звон", "шипение", "гул" и даже "хохот"... (кстати, это может быть такой групповой игрой в классе, когда ребятам требуется набрать как можно больше таких слов-характеристик. Простая подсказка: смотреть на буквы алфавита).

Следующий переход - к множеству звуков, фиксируемых в данной музыкальной культуре (как сказано ниже, это не значит, что другие звуки не употребляются). Его называют музыкальной системой. Рассматривая его, нередко (в западноевропейской культуре) делают первое допущение, переходя от множества всех употребляемых звуков ко множеству всех употребляемых звуков с различимой основной частотой - т.н. "музыкальным", а не "шумовым" звукам (барабанщики в этом месте громко негодуют)) Таким образом, мы перешли от континуума к плоскости, выбрав из многих измерений, характеризующих звук, только одно.

Подмножество этого множества - звукоряд, набор звуков, упорядоченных по частоте колебаний (воспринимаемой ухом как высота звука). Это упорядочение позволяет понять 2 вещи относительно множества: 1) различается ли расстояние между двумя соседними звуками системы 2) каково/ы эти расстояние/я?

Маленькое отступление. Я уже писал о простом опыте с флажолетами для определения индивидуальных физиологических границ различения частоты звука. Как показывает практика, большинство людей не испытывает проблем с различением звуков, отстоящих друг от друга на несколько центов. Иначе говоря, изменение частоты на две-три десятых доли процента слышат практически все. Так вот, в октаву (о ней ниже) входит 1200 центов. В современной западноевропейской музыке наиболее употребимым (хотя ситуация в 20 веке изменилась и меняется до сих пор) наименьшим расстоянием между звуками является равномерно темперированный полутон - 100 центов. Что, однако, не означает, что меньшие расстояния не употребляются исполнителями и сочинителями. Они просто не записываются (а иногда и не исполняются на сознательном уровне). Я к тому, что многие вещи, о которых я упоминаю, это ограничение теории и построенной на ней системы фиксации, а не самой музыки, как иногда это представляют.

Есть еще набор (set) звуков, которые можно извлечь из данного инструмента - диапазон (кстати, моя гипотеза состоит в том, что нормальный диапазон голоса - не меньше 4 октав). Но нас волнует набор, который употребляется в конкретной пьесе или ее части.

Итак, "музыкальные" звуки группируются в звукоряд по преобладающей (для слуха) высоте (которая есть частота звуковой волны в нашем восприятии), большие группы образуют т.н. регистры (впрочем, это деление обычно происходит для диапазона, а не для звукоряда), группы поменьше - октавы. Октава - это расстояние между двумя звуками, чьи частоты относятся друг к другу как 1:2, а также набор звуков звукоряда, попавших в это расстояние (исключая верхний).

В наших местах принято считать, что звуки звукоряда повторяют друг друга через октаву - допущение №2, которое имеет вполне прочные основания в физиологии восприятия звуков кратной частоты. Звуки, входящие в состав пьесы, сведенные в пределах одной октавы (точка отсчета выбирается произвольно),составляют лад пьесы. Это - тоже множество, которое можно делить на подмножества. Принято считать, что наименьшее из подмножеств содержит не меньше трех звуков. Три звука - предел необходимого разнообразия для того, чтобы говорить о ладе. Плоскость определена, видать) Что вполне соответствует системе игры на арабских ударных, где есть тоже 3 основных звука разных частотных интервалов)

Звуки лада, упорядоченные по высоте, представляют собой гамму.

Лады бывают всякие, но наиболее употребительны в наших краях лады из 5, 7, 9, 12 звуков. Сочетание 2 звуков зовут интервалом, трех - аккордом (звуки не обязательно брать вместе). Звучащие вместе звуки называют созвучиями. Четырехзвучные лады с тесно расположенными звуками зовут тетрахордами. Группы звуков, собранные максимально тесно - кластерами. Зачем все эти имена - понятно, но не до конца) Путаница начинается уже с интервалов...

А гармония... Да, гармонией и называется разговор про звуки с точки зрения высоты)
burduh: (Default)

Одной из тем начального музыкального образования, которые, на мой взгляд, выигрывают от привлечения некоторой школьной математики, является обучение ритмической импровизации.

В разговоре про размеры я уже писал, что ширину штанов (и не только пифагоровых) каждый себе выбирает самостоятельно.

Теперь же хотел бы поговорить о простом методическом приеме.

Когда ребята только начинают играть, они нередко оказываются под впечатлением нескольких ритмов, которые они слышат чаще всего (а с отменой танцплощадок это начинает касаться и размеров). Причем получаются у них далеко не все из этих ритмов. В итоге фантазия вязнет в реальности. Объяснения с применением нот иногда только путают начинающих. А я делаю так:

1. Предположим, у нас такт (самый маленький осмысленный отрезок музыки) делится на 4 части (размер 4\4, то бишь).
2. Прошу ученика написать мне все варианты получения числа 4 через сумму целых чисел от 1 до 4.
3. Обращаю внимание на то, что перестановки важны.
4. Смотрим на получившийся список:

1+1+1+1
1+2+1
2+1+1
1+1+2
1+3
2+2
3+1
4

5. Целых восемь вариантов ритмического деления такта за минуту! А когда прошу такое сделать с нотами, все, как правило, сложнее. Ну а затем остается цифрам сопоставить ноты и попробовать это все высчитать, простучать\пропеть или сыграть. Вариант - придумывать фразы, в которых слова имеют соответствующее количество слогов и просить их ритмично читать (под метроном или хлопки учителя).

6. Следующий уровень: показать, что единички бывают разными. К примеру, если нарисовать их разным цветом, то можно черной единичке сопоставить ноту, а синей - паузу. И писать уже двуцветные задачки.

burduh: (Default)
Слегка освежил статью.

В некоторых кругах абсолютный слух иногда становится эдаким фетишизированным даром небес (абсолютный слух — это способность определять абсолютную высоту звука без измерительного прибора. Относительный слух — это способность соотносить звуки разной высоты между собой). Мне кажется, совершенно напрасно.

В свое время, читая спецлитературу на несколько другие темы, я наткнулся на фамилию американской исследовательницы Дайаны Дойч, которая изучала феномен абсолютного слуха у граждан некоторых азиатских стран. Если в Европе и России в среднем людей с абсолютным слухом фиксируется сравнительно немного, и они становятся для окружающих некоторым феноменом (хотя есть немало но, о которых — ниже), то в Юго-Восточной Азии концентрация «слухачей» на квадратный метр превышает все мыслимые пределы. Как выяснила исследовательница, дело не в генотипе, а в фенотипе, или, по-русски говоря, это приобретенное, а не врожденное) В азиатских языках критически важно слышать высоту слов, поскольку от этого зависит их значение. В наших языках это тоже присутствует, но несколько менее явно. Таким образом, ребята без всяких музыкальных школ проходили лучший из университетов — университет выживания. И слышали, и слышат практически все.

Среди моих знакомых сие присутствует тоже. Много детей с абсолютным слухом происходит из семей музыкантов или любителей музыки. А ребенок, слушающий музыку с детства, просто наблюдает континуум звуков с более близкого расстояния, чем тот, у кого дома тихо, и соответственно, учится с этим континуумом работать.

Кстати, степени "абсолютности" слуха разнятся, а пределов для тренировки не видно. Поскольку это все-таки нацеленный навык... А что касается даров, так одарены мы все богато, просто тучки случаются в мартовском небе.

В практическом смысле хочется обратить внимание на несколько моментов:

1) Относительный слух практически каждого человека отличается необычайной остротой, которая в сопоставлении со слухом, требующимся для музыкальных практик иногда представляется даже излишней. Возьмите, к примеру, флажолеты на 7 и 5 ладу соседних струн гитары. Разницу в несколько центов слышит практически каждый (даже те, кто меня уверял в прохождении медведем по их ушкам, оказывались способны)
2) Умеете ли вы имитировать голоса? Способны ли распознавать других людей по буквально паре произнесенных звуков? Скорее всего, да, а это значит, что для абсолютного слуха двери практически открыты.
3) Обратите внимание на то, как четко и разнообразно (и часто бессознательно) вы интонируете при разговоре. Если вы этого не делали, думаю, что богатство и тонкость красок могут удивить.

Что это значит для среднего читателя интернетов? Очень простую вещь: «терпение и труд все перетрут». Если заниматься чем-то достаточно упорно, осознавая методику (которых есть тысячи работающих, с одной стороны, и всего одна, с другой) все получится. Труды великих педагогов 20 века (среди которых немало русских и советских людей) — они как раз об этом.

А мифологию из серии "Белые не умеют прыгать" лучше оставить для режиссеров художественных фильмов.
burduh: (Default)

Иногда я задумываюсь, почему учебники элементарной музыкальной теории пишутся, как пишутся. И почему часто такое большое внимание уделяется пространству (гармонии), а не времени (ритму-метру-размеру-темпу). Ведь ритм - это первое, что человек интуитивно воспринимает и на что откликается, да и упражнений интересных немало есть.

Поверил ритмы арифметикой )

Что тут важно? Помнить, что размеры существуют не в музыке, а в голове слушающего. Можно говорить о группах на аддитивном языке, а можно - на мультипликативном. Язык и восприятие - наш прожектор в Едином. Нужно не забывать это, становясь категоричным (что в педагогических целях происходит с нами довольно часто, лампа себя иной раз может счесть светом). Любой ритм - простой, любой - сложный.
Что касается естественности, то тут вопрос тоже интересный. Конечно, 2 и 3 - базовые циклы человеческого организма (пульс и дыхание). Но не стоит из этого делать неразрешимое, догму. Во-первых, опять же, здесь зависит от интерпретации немало. Если смотреть на прохождение крови по телу, то можно насчитать другое количество базовых циклов) Во-вторых, на 5, 7 или 9 двигаться вполне реально (и если уж на то пошло, то любой постоянный размер во времени умножается на 2 и становится устойчив для восприятия), а уж о дискретности, заданной неопределенностью окружающей среды и ведущей к сложным ритмам, только ленивый, наверное, не писал.

К чему это я? А вот так просто)

burduh: (Default)
Песня вышла в 1987, но слова (как и у большинства диско, соула и прочего фанка) 
остаются вполне актуальными и сегодня.Быть может, она об эскапизме. 
Быть может, о параллельных мирах. 

При переводе подобных песен я использую обычный язык. 
Тот, на котором я говорю с разными людьми. 
Тот, на котором, как мне кажется, написаны эти песни.




Система выживания


 


Век человечий достает меня


С утра до ночи я волчком


Кручусь, чтоб просто выжить


Воздастся все - твердят день ото дня,


Но в долг берут они, 


А пеню мне потом начислят.


Бридж:  


и Я танцую,


Вот мой способ выживанья (С-О-С)


Я танцую,


Вот мой способ выживанья (С-О-С) О да 



Вот мой способ выживанья (С-О-С) 
До воскресенья
Славь новое явленье!



Вот мой способ выживанья (С-О-С) 
До воскресенья
Вот новое явленье!


До-припев:


Порой иного нет пути


Чтоб этот день прожить-пройти


 


Припев:
Ну-ка каждый вставай 


И танцуй,


Выживая


Ну-ка каждый вставай 


И танцуй,


Оживай!


 


В ночи иду


По улицам, дрожа,


Политики же брешут 


О решениях бумажных


Другая жизнь...


Опять бежит слеза


Я нового кого-то жду, 


Кто поведет восставших






На видео есть еще реплики, но я ориентировался на текст, который был спет 
на живом концерте в Велфарре. 
В общем, меня разумно упрекают за неаутентичность, ну и ладно) 
Мне просто хочется попытаться донести вещи, которые мне нравятся 
или считаются важными. 
И это моя форма выживания, похоже) 




Profile

burduh: (Default)
burduh

February 2016

S M T W T F S
 1234 56
78910111213
14151617181920
21222324252627
2829     

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 22nd, 2017 04:53 am
Powered by Dreamwidth Studios